理性之外的至上主义画派

至尊绘画完全抛弃了绘画的语义和描述元素,也放弃了三维空间的图像外观。那些扁平的几何形状没有丝毫的体积和深度感。在马列维奇的作品中,这些几何构图是自由和无拘无束的,在画面上产生旋转或离心动态,这可能与未来主义和辐射主义的影响有关。此外,蒙德里安的冰冷,中性的抽象画也没有发现马列维奇画作的表现力。对于马列维奇来说,广场本身具有独特的表现个性。所有具有自身表现特征的元素都被排除在绘画之外。整个组成的焦点是一个没有任何情感因素的直角系统。

从1910年开始,马列维奇继续探索符号和立体主义现实之间的差异,试图消除作为比喻艺术基础的形式和内容之间的对立,并孤立“纯粹”符号。因此,在俄罗斯诗人克莱布尼科夫的影响下,他创作了一幅不合逻辑的绘画,即“出于理性”和“交叉理性”的绘画。与比喻模式和简单的抽象相比,Malevich倾向于选择最简单的形式,例如正方形。他不断探索形式,色彩和空间之间的关系,断言:“如果你想成为一个真正的画家,那么画家必须放弃主题和形象。”这位谣言的至高无上的代表付诸实践《黑色方块》,成为现代艺术的关键。

这是一幅绝对抽象的油画。马列维奇本人认为这是纯艺术创作的第一步。这是一项否定客观世界的至高无上的工作。在《至上主义者》中,不同大小的几何体不断从线条变为平面颜色,它们是交错的,重叠的或相互避开的。细黑线将作品分为两部分:一个略微向上倾斜的黑色大四边形,其右上角从画面中消失;下半部分由几乎平行于平面的实心图像组成,似乎更稳定。 。从这幅画中,马列维奇开始建立一个“没有物体的世界”。

在马列维奇的绘画中,真实的现实主义意味着绘画只存在于自身。也就是说,创作只存在于绘画本身,​​其造型不是源于自然,而是源于绘画的质量和数量。所有至上主义艺术的基本形状都来自于正方形:矩形是方形延伸,圆是方形旋转,十字是垂直于水平交叉的正方形。《黑色交叉》和《黑色圆圈》是《黑色方块》的姐妹工作。

这已成为至上主义美学的简单体现。在他职业生涯的不同时期,马列维奇画了一些黑色方形版本,最后甚至陪他睡在地下。以此为代表的至上主义作品都属于他们自己并与之相关。一个至高无上的黑色方块并不象征任何东西,它只是一种存在。结果,白色》,最终在《变成白色,成为绘画艺术的最高境界。

马列维奇是一位虔诚的基督徒神秘主义者,他认为一幅画可以完全与任何形象分开或独立于外界的模仿,这使得他的艺术有一些神秘感。颜色。 1915年至1923年间,他继续尝试三度草图和模型,研究了第三学位的正式问题。这些抽象的三维模型所带来的问题使“立体未来主义”成为一种过渡风格,不仅对建构主义的俄罗斯建构主义和抽象艺术的未来发展,而且对马克思列宁主义也具有重要意义。 Vicki的弟子,特别是Lisitzki,传播到德国和西欧,影响了包豪斯的设计教学和现代建筑的国际风格。

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